“去中國化”後，hololive還能再走多遠

“去中國化”

最近，一名叫做“桃鈴音音”的Vtuber（虛擬主播），剛剛經歷了一系列形象上的大改。

不同於以往Vtuber們的“新衣裝”實裝，這次改動引起了不小範圍的討論。

桃鈴音音，是“hololive”五期生中的一員。最顯著的特點，是充滿中日混搭風格的服裝，左右對稱的“包子頭髮型”，以及由於總是忘記加上，而只存在於設定中的口癖“aru（アル）”。

桃鈴音音的初期設定

就在今年一月底的時候，這些視（聽）覺元素，連同喜愛餃子的背景設定一起被徹底拋棄，取而代之的，是一身極具日式幻想風格的洋裝，就連頭上兩個充滿日本動畫風格的“中華包子頭”，也變成了更像“獸耳”般的丸子（以及隨之而來的大量“小熊元素”）。

說白了，這就是一次非常全面的“去中國元素”改動，對於這一系列變動，桃鈴音音自己的解釋也非常明白，“大人的事情（理由）”。

改動後的新設定

對於“虛擬主播”來說，“中之人（現實中的扮演者）”是靈魂，“虛擬形象”是外皮，卻更是生命，輕易改動，也許會直接導致粉絲的流失。而這次設定大改，也帶來了一個更加直觀的後果——桃鈴音音失去了參演本應在今年2月17日，舉行的hololive大型線上直播演唱會的機會。

對於這次改動的根本原因，在社交網路上除了充滿惡意的誹謗，大致可以分為兩種聲音。

一種聲音認為，這是一次基於去年事件的嚴重影響，而產生的對“敏感要素”的自我風險規避行為。

不管是包子頭、充滿中國元素的服裝，還是影響到大量漫畫和動畫作品的口癖“aru”，都是基於日本刻板印象中的“中國人”形象誕生的，在中國網路上，對這些元素產生的厭煩情緒的網友也不在少數。

在不少早期作品中，這種“刻板印象”對塑造角色特點起到很重要的作用

不過還有更多的聲音，認為這是hololive為徹底和中國徹底撇清幹係，而邁出的第一步。

雖然這種觀點的言論大都充滿揣測和偏激，但也並非完全空穴來風，畢竟不管從哪個方面來說，hololive都已經完全失去中國市場的信任了。

關於形象（服裝和設定）修改告知的發表，最早釋出於2020年12月22日，而這時，也正是一切的“罪魁禍首”，“桐生可可”復出的一星期後。

炎上的Hololive

對於長期，尤其是去年一年裡，混跡在華語網路社群穿梭的朋友來說，不管是“hololive（ホロライブ）”，還是“桐生可可（桐生ココ）”，應該都不是什麼陌生的詞彙。

“hololive”是由日本“Cover”股份有限公司經營的“虛擬主播（Virtual youtuber）”事務所，旗下分為女子“hololive”，以及男子“holostars”兩大團體，同時還擁有自己的英語，以及印度尼西亞子品牌。

在2020下半年，短短的幾個月裡，這個吃著“經濟全球化”福利的“偶像事務所”，憑著旗下主播的一次直播和幾次口嗨，就站上了輿論的風口浪尖，一夜之間成為了無數人口誅筆伐的物件。

2020年9月25日，hololive旗下主播桐生可可，在她的youtube早間直播節目《早安可可》中，將我國的臺灣地區，作為“國家”來與其他國家並列展示，引起了眾多國內粉絲的集體爆發，其在B站的直播間被封禁，原直播視訊也被隱藏。

儘管並沒有在B站放送，但還是有不少中國網友看到了這次直播

要命的是，就在前一天的9月24日，同為hololive旗下主播的“赤井心”，才剛剛因為幾乎同樣的問題，遭到B站的封禁。

連續兩天發生同樣的錯誤，不禁讓網友們懷疑hololive的運營，是不是根本沒把錯誤放在心上，為什麼連社內的提醒和通知，這樣的工作都沒有做好。

但到這裡為止，寬容的觀眾們，還依然相信這僅僅是一次單純的失誤，谷歌或者youtube後臺才是應該承擔責任的人，那麼接下來hololive官方的一系列操作，才算是真的把中國網友們給逼急了。

直到事件發酵的兩天後，hololive才正式發表了官方宣告，為不當言論致歉，並表示尊重中國主權以及領土完整，並對上述兩人作出了禁播3周的處罰，但很快就有網友從其不同語言版本的宣告中發現了問題，那就是不同版本中存在的措辭和程式差異。

中文版本中的傷害民族感情，到了日文版本變成了“nationalism”，這個帶有“民族主義”色彩的負面詞彙，懲罰原因也變成了“洩露機密資訊（頻道後臺資料）”，這種耍小聰明般，兩頭都想討好的行為，也被稱為“陰陽公告”，中國網友們的訴求已經非常明確——嚴懲桐生可可。

但對於此事，hololive並沒有進行回應。

事已至此，雙方已經沒有退後的餘地，作為hololive中國官方代表的B站字幕組，紛紛解散表明立場，憤怒的中國網友們衝到外網，和多國網友打成一團，更有憤怒的網友，發出了針對桐生可可“中之人”的殺人預告（不過因為其日語表述過於怪異，無法排除反串黑的嫌疑）。

這名釋出“殺人預告”的使用者，已經無法在社交網路上找到

要我來說，不管是不是有意為之，作為一名靠娛樂活動賺錢的主播，都不應該隨意觸及他國的領土完整問題，更不要說事發之後，繼續為衝突煽風點火了。

明顯具有煽動和挑釁性質的言論

不過，長期浸淫在“政治冷漠”環境中的日本年輕人，到底也難以理解這件事情的嚴重性，社交平臺的陰陽怪氣、hololive本部的冷淡對應，加上桐生可可對粉絲的煽動，最終讓矛盾激化到了極點，B站hololive相關業務全體終止，旗下中國團體“hololiveCN”全員退出，這個曾經風生水起的“偶像事務所”，至此終於全線退出中國。

在事件中迅速表明立場的“hololiveCN”

“慣犯”

實際上，hololive在最近兩年鬧出的事情確實不止這一件，而且即使不觸碰政治，hololive也似乎總保持著“一點火星就能著”的狀態，真要一件件說明，大概用一整篇文章都聊不完。

去年6月的時候，hololive就曾因為涉嫌侵犯遊戲“著作權”一事，遭遇過炎上。事情的起因，和其旗下主播，利用主播“動物森友會”收益化一事有很大關係。

要弄清這事，要先從遊戲直播和遊戲版權的關係說起。

遊戲實況，是幾乎所有Vtuber都必然會進行的“傳統藝能”，只要遊戲本身熱度足夠，往往都能獲得非常不錯的反響，但是實際上，進行遊戲內容上的直播，是需要遊戲版權持有方的允許的。在這個問題上，大部分廠商並不會特別為難直播方，但也都有自己相應的“規則”。

以近期最火的NS遊戲，《桃太郎電鐵~昭和平成令和也是慣例~》為例，版權方對直播行為持支援態度，並且對於收益化一事，顯得也非常寬容。

“遊玩視訊可以隨意投稿！只要遵守規則，收益化也OK！”

但也有不少日本廠商，對於事關自家遊戲的直播非常謹慎，其中“收益化（盈利）”，更是沒有許諾，就不能觸碰的底線。在這個問題上，任天堂的遊戲大都保持著較為寬鬆的態度（有非常明確的政策條款），但相對於hololive這樣靠直播盈利的企業就不一樣了。

因為缺乏基礎的監管體制，hololive長期在沒有獲得允許的情況下，依靠直播任天堂遊戲盈利，事情經日媒報導，逐漸發酵，受到社會輿論批判，除了發表謝罪宣告之外，相關視訊全面停止收益化，連B站翻譯完成的錄影也全部下線。

不過這件事情在中文網際網路上，由於語言障礙和缺少證實手段，以及hololive在這時積累的人氣，任天堂反而成為了“醜惡而愚蠢”的大資本家。

按理來說，hololive管理層應該比中國網友們，對相關政策熟悉得多吧

直到8月份，Cover和任天堂正式達成合作關係，此事才正式解決，但hololive的管理層，似乎並沒有從這件事情中吸取足夠的教訓。

12月月初，Cover在英語區的子品牌“hololiveEN”旗下主播“森美聲”，在自己的直播間中進行了一場，名為“請求ATLUS給直播《女神異聞錄3》機會”的活動，這場直播內容之“陰間”，讓人看了之後不禁後背發涼。

“拜託了ATLUS，請讓我直播《女神異聞錄3》！”

在接近一個半小時的直播時間裡，這名Vtuber不停地用英語重複著“拜託了ATULS”“讓我玩（直播）《女神異聞錄3》”“請給我一次機會”“你在看嗎ATULS”“那麼多人看著呢，別讓他們失望”之類的話語，並且不停以放大縮小，轉眼珠等動作，操作著自己的Live2D形象，場面詭異至極。

到這裡為止，這都只是一次疑似“酒後”的整活行為，其真正惡劣影響，從之後才慢慢展現。

很快，森美聲的粉絲們便開始響應號召，透過各種方式向ATLUS喊話，但是比起“請求”，這時的他們表現得，更像是在“施壓”。很快，ATLUS的官方賬號，被前來請求的粉絲擠滿，其中甚至包括不少，和“女神異聞錄”毫無關係的推文。

在《十三機兵防衛圈》的簽名體恤抽獎，被類似的英文評論佔領

為此，森美聲顯得非常得意，她還表示這只是個開始，頗有長期“騷擾”的意思。

不過到了這裡，即使是hololive，也應該意識到事情的不對了。很快，他們將這場直播的錄影設定為“非公開”，但卻沒有對此事進行任何正面回應，主播的煽動行為和Cover的冷淡處理，讓hololive又一次成功炎上。

先不管作為個體自由慣了的“個體主播”，在這些事件中，hololive以及母公司Cover的危機應對，以及公關能力，確實也讓不少人都看傻了眼，但這其中的原因，可能多少和hololive，以及Vtuber產業在短期內的野蠻生長，多少有些脫不開的幹係。

事情要從那個，Vtuber的“戰國時代”開始之前說起。

“戰國時代”的開始和落幕

2016年末，“絆愛（キズナアイ）”在youtuber上釋出了第一個視訊，並首次提出了“虛擬主播（Vtuber）”的概念，其活潑可愛的形象，以及充滿反差萌的“沙雕”言行，迅速在世界範圍內走紅，讓不少企業及個人看到了機遇，自此為日本Vtuber行業的發展開啟了序幕，到2018年9月為止，每日活躍的Vtuber總數已經超過5000人。

曾經紅極一時的“Vtuber四天王”

2017年底，hololive以一款直播軟體的名義，出現在大眾視野當中（這也是hololive的圖示是播放鍵的原因），並將其具有代表性的虛擬形象“時乃空”，塑造成了最早的Vtuber。

為了徹底吃下日本市場這塊大餅，hololive進行公開成員募集，有了後來大火的“白上吹雪”等“1期生”加入，卻一直保持著一種不溫不火的狀態。

“戰國時代”

畢竟，“戰國時代”這個名字可不是隨便叫叫而已。

大量資本的介入讓日本市場的競爭，變得異常激烈，以直播為主要放送形式的hololive，碰上了兩個定位極其相近的對手，“彩虹社（にじさんじ）”和“偶像部（.LIVE）”，前者從隔壁“niconico動畫”，獲得了不少人氣，而後者則是以四天王之一的“電腦少女小白”為首，在偶像化道路上佔了先手。

“彩虹社”

對於野心大於實力的hololive來說，這樣肯定是不夠的。

雖然在本土混得一般，但hololive卻有著相當“敏銳”的商業嗅覺，他們發現在海的另一邊，一群緊緊靠著“愛”就聚集在一起的民間人士，擔當起了Vtuber們，在國內的宣傳工作，自發對直播內容進行整理搬運，甚至還配上字幕，是真正意義上的“靠愛發電”。

也是這個時候，hololive1期生的“白上吹雪”，開始悄悄以表情包的形式，在不少QQ群中瘋狂傳播開來。

在“桐生可可”事件發酵後，這個曾經大火的虛擬形象，也因為所謂“站隊”問題，受到部分網友的攻擊

還沒開始就已經看見成功的苗頭。

“獵奇心理”加上“網路迷因”，快速成長的人氣，讓hololive以及旗下藝人，看到了中國，這片大部分同行還未踏足的“富饒大陸”，此時的B站，已有大量二次創作者，自發為hololive和旗下主播鋪好了道路。

2019年1月，hololive正式與B站締結商業契約，以代理的形式入駐B站，從此找到了海外業務這一財富密碼。

“hololive旗下虛擬主播入駐啦！”

順帶一提，也是這一年的7月，剛剛入駐B站只有半年的hololive，還出過這麼一檔子事情：

“京都動畫縱火事件”發生後，Cover（hololive母公司）中國地區負責人“石某”，在QQ群中發表了“越燒人氣越高”“是我的話，我也自己燒一下”的言論，加上後來的一系列事件的爆料（由於真假摻雜在此就不具體舉例了），引起中日輿論譁然。

在這之後，當事人“石某”被撤職，Cover日本表示會對中國方面的運營體制進行重新評估，至此事件才總算平息下來，卻也在無意間，暴露出Cover中國內部存在的不當運營和管理混亂問題。

不過從後來的事情發展來看，有問題的，也許並不單單是“中國方面的運營體制”。

在這裡，讓我們先把目光放回日本Vtuber市場，因為接下來發生的幾件事情，將原本僵持了近一年的“Vtuber戰國生態圈”平衡，徹底打破。

2019年4月，本來擁有超高人氣的Vtuber團體“遊戲部”，被曝出存在非常嚴重的欺凌、壓榨“中之人”現象（高強度的直播活動，對於個人行為的高度管控），引起非常廣泛的社會討論，自此也讓不少觀眾意識到了，可能存在於這一新興產業中的“風險問題”。

也是從這裡開始，命運的天秤開始失控般地向著hololive傾斜。

同年5月，始祖級Vtuber“絆愛”發表了一份關於“啟用多名新絆愛”的企劃，簡單來說就是將原本只有一人的“中之人”，增加到四人（包括一名中國中之人），並輪流飾演“絆愛”，次月，其所在的運營公司Activ8被網友曝出，存在非正常的初期團隊成員大換血問題，此事件直接導致不少Vtuber受眾對於傳統投稿形式的Vtuber產生不信任心理，許多觀眾從此將目光轉向更容易交流的“直播”型別Vtuber（hololive）。

這一年的9月，本來搶佔了“偶像化路線”先手的Vtuber團體，“偶像部”一部分成員，以及運營方間的意見分裂，在社交網路上被曝出，並最終發展到無法挽回的餘地，其結果，就是“偶像部”三名成員的退出，事件中暴露出的現實問題，導致大量衝著“偶像組合”而來觀眾流向別處（hololive），從此人氣退居二線。

連續被曝光的同行醜聞，在無意間讓hololive佔盡了天時地利，加上在中國市場的試水成功，讓其有了在世界範圍擴張業務的自信和經驗，都賺得盆滿缽滿，迅速飛昇成為與“彩虹社”齊肩的日本一線Vtuber事務所。

不過比起男女生意通吃的“彩虹社”，hololive更加“媚宅”的偶像商法，明顯更能讓年輕人們深陷其中，便也造就了桐生可可“月入1000萬”的吸金神話，以及肆意觸碰國家底線的“自由”企業資本。

中國市場

有些諷刺的是，就在hololive全盤退出中國市場後的不久，B站突然在一夜之間，出現了一位峰值人氣超過1000萬的日本虛擬主播，她沒有精緻的3D模型、強大的資金支援，甚至連一個可以幫助其，進行協助直播的後援團隊都沒有。

2020年10月21日，一名叫做“緋赤艾莉歐”的個人日本虛擬主播的直播間，突然被大量觀眾湧入，在這場長達9個小時時間的直播過程裡，互動人數多達3萬多人，許多原本不關注Vtuber的觀眾，也抱著看熱鬧的心態總前來捧場，就連B站直播自己的官方賬號，都加入其中對主播進行了打賞。

在這之前，緋赤艾莉歐只是一名處於B站底層的虛擬主播，儘管直播間一直冷冷清清，但她對中國網友們仍然保持著非常友善的態度，對於B站限定的直播節目，也保持著非常勤快的更新，可惜沒有資本的助力，光是這些努力，並不足以幫助她在競爭激烈的Vtuber戰爭中脫穎而出。

hololive的倒臺，以及NGA論壇上一位網友的無私安利，讓一切發生了扭轉，這種扭轉，大概是緋赤艾莉歐自己，連做夢都沒有想到的。

憑著好奇和“報復holo”心理來到直播間的網友，卻最終被緋赤艾莉歐的聲線和歌喉，以及她身上散發出的真實和質樸所吸引，最終促成了這場“麻雀變鳳凰”的神話。

雖然這場神話背後的成因，所有人都感到心知肚明，但不將其戳破，終究變成了一種溫柔。

在Vtuber支持者眼中，“虛擬主播”一詞中，充滿了美好的願景與夢想，它給了那些沒有出眾外表，或是因為各種原因，不願意以正式面貌示人的群體，擁有了展示自己才華的機會和可能，更何況運氣好的時候，你還能夠賺錢。

緋赤艾莉歐就是懷抱夢想的其中一人，她付出了努力，也獲得了回報，儘管她只是萬裡挑一的超級幸運兒，她的成功幾乎就是hololive的縮影，我想祝福她，卻也為她感到一絲不安。

hololive以及業界所發生的一系列亂象，讓不少人從主觀意識裡，就對Vtuber這一產業，以及其極度喜歡“鬧事”的受眾群體逐漸產生了厭惡情緒，發展到現在，只要一提起Vtuber一詞，就會讓不少人不自覺地皺起眉頭，最早的新鮮和單純，不知道在何時已經丟失。

因為採用Vtuber擔任聲優而炎上的“櫻花革命”

對於沉溺於“夢想”中的外網觀眾而言，中國的底線和幾句口嗨帶來的“娛樂效果”，哪邊更加重要，他們可能根本不會在乎。

要我看來，對於“見利忘義”的hololive，本不應該成為過激言行的“受益者”，只要放置不管，“炎上”帶來的關注總有一天，會成為直指咽喉的利刃，作為經營者來說，看不清的市場局勢，終究成為自我滅亡的重要原因。

畢竟到最後，hololive可能都不會意識到，中國市場本就擁有自己的選擇權。