引用自 李商隱 《錦瑟》：
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍天日暖玉生煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然。
一場虛幻的傳奇，曉夢初醒，卻留下了難以忘懷的殘缺。
所有人都在痛苦，所有人都在麻木，所有人都在彷徨。
直到失去母語的幻痛隱隱發作，
傳奇才在怒火中涅槃歸來。
時隔六年，玩家終於在媒體輿論的風雨飄搖中等來了MGS的正統續作，潛龍諜影5 幻痛。這是遊戲導演小島秀夫在Konami的最後一作潛龍諜影。隨後小島離職，遭到Konami全面封殺，甚至連自己作品的頒獎典禮都無法參加，幻痛，潛龍諜影，在未來又將走向何方。
哲學家“Hideo Kojima”的遺產--完全體FOX ENGINE以及互動式電影體驗
秉承著小島一貫“榨乾最後一絲機能”的作風，潛龍諜影5更是透過完全進化的FOX ENGINE帶來的次世代的電影級畫質。電影級光照，解析度不俗的紋理，下雨天的雨水效果，人物身上的汙泥等...FOX ENGINE，這一個由小島提出開發的引擎，給MGSV帶來了別樣的光彩。
而不俗的畫面僅僅是引擎帶來的物質條件，對電影的痴迷研究使得小島秀夫本人深諳電影的表現手法之道。過場動畫中你甚至可以感覺到鏡頭有如手持攝影機版的晃動，鏡頭間的快速旋轉給玩家一種彷彿就蹲在傳奇人物Big Boss身旁的感覺，各種火爆場面的突然慢鏡頭特寫更是讓人拍案叫絕。
在小島秀夫的鏡頭設計下，一個鏡頭，足以洞穿一個人物的性格。一個鏡頭，足以讓玩家深陷小島秀夫的個人魅力之中。一個鏡頭，足以讓玩家知道，MGSV是一個多出色的“互動電影級”體驗的遊戲。
真正意義的自由--真正意義的開放世界
現今的AAA大作，鮮有不走開放世界開發路線的。然而，以育碧為首當其衝，現今的AAA開放世界大作，卻鮮有可以放著玩家去自行探索的。公式化開放世界帶來的固定區域解鎖套路，滿圖的收集要素和滿圖的支線任務，小任務等，給玩家帶來了嚴重的疲憊感和限制感，沙盒有趣的探索在無窮無盡的小地圖圖示之中被淹沒，剩下的是重複繁雜的網遊式無盡的跑路+交任務的清圖流程，玩家就彷彿失去了母語的浪人，疲憊地奔波在任務與任務地圖示之間。
而幻痛卻給公式化開放世界盛行的年代颳起了一股清流。地圖介面簡潔，就算有一些小圖示也是固定的植物資源生成點。收集品隱藏在地圖的各個據點中，找起來有難度卻又不分散。支線任務隨著主線和之前支線的完成逐步解鎖，給玩家帶來一定的劇情休息間期的同時，也給了玩家研發新裝備，擴充套件母基地和收集資源的時間。可以說在幻痛的世界裡，你不必為滿圖的支線發愁，不必為滿圖的收集品跑斷腿，不必因為強迫症而被滿圖圖示搞瘋--因為在幻痛的世界裡，你是個自由人。
深度養成系統--母基地養成和裝備研發
契合遊戲背景“鑽石狗的復仇”帶來的便是母基地養成系統。簡潔的開放世界看似無遊戲目的但實際上為了增強母基地你的目標已經被你潛意識埋進了開放世界的探索中。路過據點的時候你可以使用麻醉槍和回收裝置把敵兵抓回母基地擦地板，抓回去計程車兵會根據特長能力分配進特長小組，從而推進你的裝備研發，戰場支援和母基地收入等。士兵有不同的屬性，於是收集高等級士兵也成為了一種樂趣。女兵的加入更讓收集高屬性高顏值女兵成為了遊戲內部可遇而不可求但是就是想遇的機遇樂趣。
隨著各色特長士兵的加入，母基地在成長的同時也會帶來成長的煩惱。士兵間計程車氣會隨著母基地開支過大而減小。麻煩製造者屬性計程車兵也會給小組成員造成異常狀態，比如生病，受傷等。這時候有需要玩家進行人員管理，士兵篩選的不方便倒給這一部分新增了一些無趣的麻煩。
隨著主線任務發展，母基地其他的升級專案也會一一解鎖，比如升級母基地的防禦設施，防禦人員的裝備以提防其他玩家在聯網模式下對你的基地的入侵。在聯網模式下，你也可以造訪他人的基地，體驗其他玩家的基地建設風情。
全新的潛入體驗--變換莫測的戰場
想象一下，當你在阿富汗馳騁時候，突如其來一陣沙塵暴讓你視野全無，你阻擋著頭部防禦著沙礫的滲透向著躲避沙塵暴的地方前進，突然就被發現進入了子彈時間，而你還沒來得及看清敵人，就已經聽到了潛龍諜影系列經典的“DUANG”一聲，你知道你陷入了大麻煩...
引入了氣候變化系統讓潛龍諜影5的潛入不確定性大大增加，攻略已經無法再提供百分百的支援，玩家必須激發自己的思考能力，玩出自己的玩法，或是根據攻略改編或是自行原創。這讓每一個關卡的重複性都削減了很多。
可是氣候變化系統才只是讓每一次通關體驗都變得獨特的原因之一。幻痛還加入了難度自動調節系統。當你麻醉槍大頭過多時候，敵人會開始慢慢裝備鋼盔，當你使用狙擊槍過多時候，敵人的狙擊手也會開始部署得慢慢多起來...幻痛依靠這兩個系統，無時無刻不在激發著玩家的謹慎程度和思考頻率。也許敵人佈置變化很小，也許你火力已經足夠強勁，也許你已經對關卡的安排滾瓜爛熟，但是誰能保證塞翁不會失馬呢。
每一個60-70年代出生的文藝青年都有一個騷包的音樂品味--音樂磁帶收集品
Kids in America,Ride on a white horse,Dancing with tears in my eyes,以及The man who sold the world等等。歐美經典金曲在幻痛中化身為音樂磁帶收集品，每解鎖一首歌就能在Big Boss的idroid上進行播放，無論是在空中司令室，還是母基地，還是遊戲進行時。配合上這些經典金曲，老電影的氣息撲面而來，令人沉醉其中，不能自拔。如果你鍾情於年代比較古老的歐美金曲的話，幻痛的音樂磁帶收集品絕對是你不能放過的東西。
聽著金曲，騎著D-horse馳騁在荒野，或者帶著D-Dog縱橫在敵營，亦或者與Quiet一起帶著狙擊槍眺望夕陽下的最後一絲寧靜...幻痛在音樂這方面的選擇深深抓住了我的心。
隱藏的過場和彩蛋--關卡探索性
MGS系列真正吸引我的地方，讓我真正覺的這遊戲實在值得讓我一遍一遍又一遍遊玩的原因，便是不知不覺就會發覺“讓我覺得在這個遊戲裡不可能找到但它卻存在在了這個遊戲裡”的東西。
這一點在MGS3中便讓我痴迷，痴迷於室內場景櫃子中的美女海報，痴迷於用來吸引敵人的成人雜誌上的美女圖片是不是不一樣，還痴迷於各色隱藏的過場動畫，比如EVA給SNAKE拔除山貓的跟蹤器的過場。
而在MGS5，這一點被完美傳承下來，更厲害的是海報變成了可以拾取的東西，並且拾取以後可以變成母基地需要用的貨幣。
MGS5中隱藏的不止是海報，還有玩家透過一定操作觸發KAZ在第一個任務說出臺詞，還有便是當對山貓做一些不可描述的事情的時候山貓說的搞笑臺詞，還有便是...靜靜地坐在ACC中看著靜靜擺出各種刺激荷爾蒙急速激增地動作。還有就是各種惡搞式地過關方式，比如箱子砸暈BOSS，比如使用另類手段調教Eli。
這些根本無法用語言窮盡，看上去不正經實則出人意料地吸引人的隱藏要素讓合金裝備充滿了無法窮極的神秘。甚至當你好久不上線，還會出現隱藏的歡迎動畫表達遊戲內人物對你的思念，尤其是D-Dog。玩家在這些要素中享受到的不僅僅是挖掘和探索的樂趣，更有著和遊戲的開發團隊進行互動和概念交流的樂趣。藉此開發團隊甚至可以真正地將自己想要講的透過遊戲的媒介傳遞給玩家，形成心神的交流。
如果把遊戲比作一本書，把遊玩的過程比作讀書，那麼合金裝備給你的感覺就是--你永遠無法窮盡，因為它有幾頁雖然你能看到一點點端倪，但是那幾頁是粘起來的，讓你對這本書的神秘感一直無法消退。
總評
亮點
電影級畫質要求配置卻很低，最佳化及其出色
一個總是保留有神秘感的故事
精製簡潔的開放世界對玩家的心靈限制更少
反應時間的加入平衡了遊戲對於不同水平玩家的難度把控
難度調節系統讓遊戲充滿了無限可能性
騷包的音樂磁帶收集品
母基地經營養成系統讓遊戲耐玩度更加提升
更加電影化的鏡頭把控
依舊業界領先的關卡設計水平
槽點
車輛駕駛手感很滑，地圖的一些細微物理效果不是很合乎邏輯
士兵過多時想要選擇指定計程車兵有些困難
劇本的倉促完結使得遊戲內一些疑點無法得到合理解釋(只能期待合金裝備6了，但是還會有麼...
MGSV可以說是最能貼切小島野心的作品了，即使放在2017年來看，遊戲素質也可與很多最新AAA大作匹敵，但是幻痛還不足以體現小島真正想要的。夢想總是美好，但是現實往往會粉碎這種美好。Konami上層畢竟是資本家，對於夢想這種在他們眼裡只會浪費錢的東西往往便是輕視得一文不值。MGSV未完成的幻之51 蠅之國，就連同著後續的“正統”MGS作品，一同隨著小島離職而消散在過往雲煙中。身為半成品的MGSV可以獲得這麼好的成績，也算是小島給予玩家最棒的，對於潛龍諜影系列的交代了吧
